NANABSOLUE, est une association loi 1901 dont le nom est inspiré par la “Danse Absolue” de Mary Wigman. Ce concept, qui se traduit par l’improvisation, la théâtralité et l’intégration du quotidien, reflète parfaitement l’essence et l’approche innovante de l’association. Depuis ses débuts, NANABSOLUE a pour mission de sensibiliser le public à la danse contemporaine, particulièrement dans des territoires encore peu familiers avec cette discipline. Grâce à des initiatives audacieuses et créatives, les productions de NANABSOLUE ont su se démarquer dans le monde du spectacle.
Une Évolution Remarquée
La première initiative de l’association a été le festival « À bras ouverts », un rendez vous dédié à l’exploration et à la promotion de la danse contemporaine. Rapidement, NANABSOLUE a évolué vers la production de spectacles originaux, marquant ainsi son empreinte artistique.
Structure Inspirante
L'association NANABSOLUE emploie une dizaine d'artistes et techniciens du spectacle dont Sophie Carlin, directrice de projets, chorégraphe et danseuse. Curieuse et avide de surprises, Sophie Carlin incarne l’esprit innovant de l’association. Sa vision artistique et son engagement envers l’exploration chorégraphique ont permis à NANABSOLUE de produire des œuvres qui résonnent profondément avec le public. Son travail est un mélange unique de recherche artistique et de maîtrise technique, faisant d’elle une figure respectée dans le domaine des arts du spectacle et de la pédagogie.
Engagement Communautaire
NANABSOLUE se distingue par son approche inclusive, intégrant des danseurs amateurs dans ses productions. Cette démarche vise non seulement à promouvoir l’art du spectacle, mais aussi à éveiller chez les amateurs une passion pour les disciplines artistiques. En leur offrant une plateforme pour s’exprimer, NANABSOLUE transforme la perception de la danse contemporaine et démocratise l’accès à la culture. Cette inclusion renforce également le tissu social, créant des liens forts entre les artistes et la communauté.
Expertise et Compétence
NANABSOLUE est reconnue pour son expertise dans la création de spectacles vivants qui combinent rigueur technique et innovation artistique. L’association excelle dans la mise en scène, la chorégraphie, et l’intégration de différentes disciplines artistiques. Chaque production est le fruit d’une recherche approfondie et d’une expérimentation continue, garantissant des performances de haute qualité qui inspirent et transforment.
Un Impact Durable
NANABSOLUE ne se contente pas de produire des spectacles ; elle crée des expériences immersives et engageantes qui touchent profondément ses artistes et ses spectateurs. L’association joue un rôle crucial dans l’émancipation des femmes et leur place dans la société, en mettant en lumière des thématiques actuelles et pertinentes à travers ses œuvres. En favorisant l’inclusion et la participation des amateurs, NANABSOLUE élargit les horizons de la danse contemporaine et offre à chacun la possibilité de découvrir et de s’épanouir dans l’art du spectacle.
En conclusion, NANABSOLUE est bien plus qu’une association porteuse du travail de la compagnie Sophie Carlin. C’est un moteur de créativité et de transformation sociale, une structure où la danse contemporaine trouve une expression libre et audacieuse. Grâce à la direction inspirée de la compagnie Sophie Carlin, NANABSOLUE continue de repousser dans ses productions les frontières artistiques, tout en ayant un impact significatif sur la communauté et la société.
Œuvres Chorégraphiques
Depuis sa création, NANABSOLUE a produit 14 pièces chorégraphiques, chacune témoignant d’une diversité et d’une richesse artistique exceptionnelles. Voici les œuvres présentées dans un ordre décroissant :
2023 : “J’y songe” – Un duo annonçant le projet SONGE prévu pour 2025, une préfiguration d’une œuvre ambitieuse et innovante.
2021 : “Schizzare” – Une exploration en solo et duo, jouant avec les concepts de vitesse et de spontanéité.
2020 : “Esquisse” – Un quatuor délicat et introspectif, à partir des études d'Ingres où chaque mouvement est une réflexion sur l’existence.
2017 : “Alice au Pays de la danse” – Une pièce jeune public en solo, une introduction magique à la danse contemporaine pour les enfants.
2016 : “MAN” – Un duo explorant la place de l'être humain sur l'environnement, une ode vers une prise de conscience écologique.
2015 : “Dancefloor” – Une performance énergique pour 10 danseurs, capturant l’esprit libérateur de la danse.
2014 : “Requiem pour un con” – Une performance avec 12 danseurs amateurs, explorant des thèmes de rébellion et de liberté.
2012 : “La Forêt Enchantée” – Un trio accompagné par l’orchestre Les Passions de Montauban, mariant musique et danse dans une symphonie visuelle.
2010 - 2011 : “La Disputatio” – Un tryptique chorégraphique pour 6 danseurs, une œuvre complexe et profondément philosophique.
2009 : “Patauge ou ode à l’imperfectude” – Un quatuor intégrant jusqu’à 20 danseurs amateurs, célébrant la beauté de l’imperfection humaine.
2008 : “Sous les Arcades, la rue” – Une pièce pour 8 danseurs hip hop et 35 danseurs amateurs, en collaboration avec Véronique Teindas, illustrant la fusion entre différents styles de danse.
2008 : “Racines de 2” – Un duo explorant les liens et les origines, combinant danse et narration pour une expérience immersive.
2007 - 2014 : “Bonjour ma chérie” – Un solo poignant et intime, qui a su captiver le public par son intensité émotionnelle.